Peu importe que vos œuvres plaisent ou pas, le plus important réside dans leur compréhension !
Pourquoi ? Parce que c’est le seul moyen pour qu’elles puissent être diffusées convenablement.
Un diffuseur ou une institution ne va pas sélectionner vos œuvres parce qu’elles « plaisent », mais parce qu’elles répondent à un projet de diffusion culturelle. Au-delà de l’aspect éminemment subjectif du terme « plaire », une œuvre aura toujours une adhésion et un rejet. Cela ne constitue en rien sa valeur marchande ni culturelle. Par contre, votre démarche et votre discours rassemblent la valeur intrinsèque et intelligible de votre œuvre. C’est grâce à ces derniers que vos œuvres auront un avenir sur les marchés de l’art et plus largement dans l’histoire de la culture contemporaine.
Nous débutons toujours les sessions de formation par cette phrase et, pourtant, il est nécessaire de toujours, toujours, la répéter ! Car le lien qu’entretient l’artiste avec son œuvre est souvent chargé d’émotions, de projection ou d’identification à l’acquéreur qui biaisent totalement l’analyse de la situation ou du dossier d’appel à projets.
Se poser la question de sa démarche artistique est un prérequis à toute diffusion 🙏
Oui, je sais, c’est souvent introspectif et difficile ! Mais vous n’êtes pas seul !